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Morgan Freeman blickt auf seine Karriere zurück

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  Morgan Freeman Bildnachweis: Morgan Freeman: Peggy Sirota

„Ich wollte nie ein Filmstar werden“, betont Morgan Freeman. „Ich wollte nie eine Persönlichkeit sein. Dann verwandelst du dich nur noch in das, was das Publikum will, und spielst es immer und immer wieder. Das machen Filmstars.“ Tatsächlich schaffen es einige von ihnen – zum Beispiel Morgan Freeman –, sowohl erstaunlich vielseitig zu sein als auch das, was das Publikum will. In mehr als 20 Filmen in über 30 Jahren hat der 63-jährige dreimalige Oscar-Nominierte alles vom Zuhälter bis zum Präsidenten gespielt.

Aus diesem Grund war Freeman nicht besonders scharf darauf, seine Rolle als Psychologe – Detektiv Alex Cross (der zuletzt in „Kiss the Girls“ von 1997 bei der Rettung von Ashley Judd vor einem Serienmörder zu sehen war) für das Prequel „Along Came a Spider“ zu übernehmen. „Ich hatte eine philosophische Abneigung dagegen“, erklärt er. „Ich wollte das Gleiche nicht zweimal machen.“

Natürlich gibt es Unterschiede. Diesmal zum Beispiel ist Freemans hinreißende Co-Star Monica Potter. Trotzdem hat er sich nicht deshalb für den Film entschieden. Beim Frühstück mit Steak und Eiern in Westwood, Kalifornien, legte er letzten Monat seine Argumentation dar. „Mir wurde klar, dass meine philosophische Abneigung Bullen war“, sagt er. „Mir wurde klar, dass ich Alex Cross mochte. Und dass er schwarz ist, ist völlig nebensächlich. Das ist eine seltene Sache, die ein schwarzer Schauspieler findet.“ Außerdem fügt er hinzu, indem er eine Zeile aus „Driving Miss Daisy“ paraphrasiert: „Es ist schön, gewollt zu werden.“ Hier bespricht er andere Berufswahlen.



KRANKENSCHWESTER BETTY (2000) , spielte Charlie, einen Killer kurz vor dem Ruhestand, dessen letzte Mission darin besteht, Renée Zellwegers Betty zu jagen: „Ich habe den ersten Film von [Regisseur] Neil LaBute gesehen, ‚In the Company of Men‘, und ich fand ihn echt beschissen. Ich meine, sprich über ein paar schäbige Typen. Mann, das waren Scheiße. Aber ich war fasziniert von dem Geist, der sich das ausdachte und es filmte. Dann sah ich LaButes zweiten Film „Your Friends & Neighbors“. Nicht besser, aber immer noch faszinierend. Diese Szene mit Jason Patric im Dampfbad – ich habe ihn noch nie so gute Arbeit leisten sehen. Dann bekam ich das Drehbuch für „Nurse Betty“ und ich liebte es und ich ging hin und traf ihn. Und es stellt sich heraus, dass er verheiratet ist und diese lieben Kinder hat. Er ist einfach dieser große Bär von einem Mann. Sogar kuschelig. Es brauchte keine Überzeugungsarbeit, um mich davon zu überzeugen, den Film zu machen.“

TIEFE EINFLUSS (1998) Sie spielte Präsident Tom Beck: „Als ich Presse für ‚Deep Impact‘ machte, fragten mich Reporter immer, wie es sich anfühle, den ersten schwarzen Präsidenten zu spielen, und ich sagte ihnen: ‚Ich spiele nicht den ersten schwarzen Präsidenten . Ich spiele einen Präsidenten, der zufälligerweise schwarz ist.“ Oder sie fragten mich, was ich für die Rolle recherchiert habe. Forschung? Welche Art von Forschung braucht man, um den Präsidenten zu spielen? Er ist ein Kerl. Truman war Kurzwarenhändler. Eisenhower war Soldat. Reagan war ein Schauspieler. Außerdem wissen wir alle, wie es ist, als Präsident in einer Pressekonferenz zu stehen. Verdammt, man muss nicht recherchieren, um einen Präsidenten zu spielen.“

FREUNDSCHAFT (1997) Sie spielte den Abolitionisten-Aktivisten Theodore Joadson: „Steven Spielberg ist ein unglaublich effizienter Filmemacher. Ich denke, er weiß in seinem Bauch, wie man einen Film macht. Aber „Amistad“ war eine große Enttäuschung an den Kinokassen. [Sklaverei] ist ein Thema, mit dem sich die Amerikaner nicht auseinandersetzen wollen. Amerikaner beziehen sich darauf wie Deutsche auf den Holocaust. Also wollten die Leute es einfach nicht sehen.“

SIEBEN (1995) Sie spielte Brad Pitts Partner Det. William Somerset: „In diesem Film gibt es all diesen Verlust und diese Angst und den Tod und das Gefühl der Hilflosigkeit – wenn ich ihn im Kino gesehen hätte, hätte er mir wahrscheinlich nicht gefallen. Ich habe „Fight Club“ von [Regisseur David Fincher] gesehen und es hat mir nicht besonders gefallen. Es ist ein großartiger Film, gut gemacht, fabelhaftes Schauspiel, aber ich fühlte mich einfach so schlecht. Aber Fincher ist ein außerordentlich guter Regisseur.“

DIE HAARHAKEN-ERLÖSUNG (1994) Er spielte Ellis Boyd „Red“ Redding (alias Inmate 30265), seine dritte Oscar-nominierte Leistung: „Das war eine seltsame Produktion. Es gab Momente extremer Spannung am Set. Zwischen Produzenten und Schauspielern, zwischen Regisseur und Schauspielern, zwischen allen. Nur dieses Persönlichkeitszeug zwischen verschiedenen Gruppen. Sehr eigenartig. Lass uns aufhören, darüber zu reden.“

ROBIN HOOD: PRINZ DER DIEBE (1991) Er spielte Azeem, den Kumpel von Kevin Costner: „Am meisten erinnere ich mich daran, Schmerzen zu haben. Wir waren im Winter oben in Nordengland, und ich vertrage Kälte nicht besonders gut. Kurz bevor ich dorthin ging, hatte mir meine Frau diese Shiatsu-Massage in New York gekauft, und sie traten auf meinen Rücken und klemmten einen Nerv. Und dann bin ich während der Dreharbeiten von einer Wand gesprungen und mein Knie ist nach hinten gerutscht. Ich erinnere mich also, wie ich in der Kälte im Schlamm stand und dieser Schmerz mein Bein und meine Hüfte hinauflief. Sie haben mir einen Osteopathen besorgt, um zu versuchen, es zu klären. Das konnte er nie.“

DAS LEICHERFEUER DER EITELKEITEN (1990) Sie spielte Richter Leonard White: „Ich wusste, dass der Film nicht funktionieren würde. Ich glaube nicht, dass [Regisseur] Brian De Palma eine Ahnung hatte. Mir fiel auf, dass er das Buch nicht gelesen hatte – oder dass er das Buch nicht mochte. Es war das eine Mal, dass Tom Hanks eine schreckliche Fehlbesetzung war. Ursprünglich engagierten sie Alan Arkin, um meine Rolle zu spielen. Ich dachte, das war ein perfektes Casting. Aber dann dachten sie, sie müssten politisch korrekt sein und den Richter schwarz machen. Also haben sie Alan Arkin gefeuert und mich eingestellt. Keine gute Möglichkeit, eine Rolle zu bekommen. Ich war ziemlich bescheuert, weil ich es nicht abgelehnt hatte, aber sie würden es Alan sowieso nicht zurückgeben. Ich bin nie dazu gekommen, mir den Film anzusehen.“

FAHREN MISS DAISY (1989) , spielte Hoke Colburn, seine zweite Oscar-nominierte Rolle: „Ich sah ein paar andere Schauspieler Hoke Colburn auf der Bühne spielen [wo Freeman die Rolle erfunden hat], und es hat mich abgeschreckt. Einige Schauspieler spielten ihn wirklich wütend. Manche spielten ihn mit dem Hut in der Hand, richtig ehrerbietig. Es ist ein kniffliger Charakter, direkt am Rande von Onkel Remus. Aber ich wusste sofort, wie ich ihn spielen musste. Ich wusste es, als ich es las. Ich habe ihn gerade gesehen – die Würde in der Figur. Das einzige Mal, dass ich mir darüber Sorgen gemacht habe, war, als ich die Show Off Broadway gemacht habe, und all diese Südstaatler kamen zurück, wischten sich die Augen und redeten darüber, wie nostalgisch sie sich fühlten. Wie ihre Großmutter einfach so einen Chauffeur hatte. Ich dachte: ‚Verdammt noch mal! Ich habe diese Leute nostalgisch für die guten alten Zeiten gemacht!‘ Aber dann hatte ich ein paar schwarze Freunde, die es sahen, und sie sagten: ‚Oh, mein Großvater war genau so.‘ Das gab mir ein gutes Gefühl.“

STRASSE SMART (1987) , spielte in seiner Breakout-Performance einen Zuhälter namens Fast Black und brachte ihm seine erste Oscar-Nominierung ein: „Einen Block von meinem früheren Wohnort in der New Yorker West Side entfernt standen immer diese Straßenmädchen draußen, egal zu welcher Jahreszeit. Hin und wieder kam ein Zuhälter vorbei, und man sah, wie er die Mädchen züchtigte. Ich habe gesehen, wie ein Typ ein Mädchen mit einer Hammerlocke zerrte, sie einfach die Straße hinunterschleifte und ihr ins Gesicht schlug. Er war auch sehr still darüber. Er schrie sie überhaupt nicht an. Nur reden – als er ihr ins Gesicht schlug. So muss man diesen Charakter spielen. So habe ich ihn zusammengestellt.“

DAS ELEKTRISCHE UNTERNEHMEN (1971?76) , spielte Easy Reader in der PBS-Kindershow. „Ich habe Wiederholungen davon ein- oder zweimal gesehen. Es ist genau wie eine Zeitreise. Es ist jetzt 30 Jahre alt. Es war eine sehr kreative Show, aber Mann, es war ein langer Auftritt. Ich wurde gebraten. Und ich hasste mich dafür, dass ich nicht den Mut hatte, einfach wegzugehen. Aber dann war es vorbei und ich musste mir etwas anderes suchen. Glück für mich.'